服装设计师直接设计的是产品,间接设计的是生活和社会。随着科学与文明的进步,人类的艺术设计手段也在不断发展。信息时代,人类的文化传播方式与以前相比有了很大变化,严格的行业之间的界限正在淡化。服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢,以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象,极端的色彩出现在令人诧异的对比中,于是我们不得不开始调整自己的眼睛以适应新的风景。服装艺术显示出来的形式越来越多,有时还比较玄奥。怎样看待服装艺术、领略并感受服装本身的语言,成为今天网络时代“注意力”经济中的“眼球之战”。服装设计要有很强的审美观和价值观,既然设计出来的衣服是要在生活中穿的,既要美观时尚,又要低调优雅,使服装永远不会落后,所以一名服装设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己,设计你所想表达的思想。希望读过本书的服装设计师能具备表现自己独特风格的能力。 本书共分为7章,主要包括服装设计必知、服装设计的色彩应用、服装的外形、服装款式的局部及整体设计、服装设计的材料应用、专题服装设计、成衣设计等内容。 本书作为一本服装设计师的指导书,从最基本的设计讲起,内容丰富,通俗易懂,还配有大量的图片和实例,便于读者从零开始轻松地学习服装设计。 本书适合服装从业人员、服装设计相关专业的师生以及广大爱好服装设计的人士阅读与参考。 由于编写时间仓促,编写经验、理论水平有限,难免有疏漏、不足之处,敬请读者批评指正。 编者 2019.10
郭文君,大连工业大学南安普顿国际学院,副教授,2006年8月至2014年12月,大连艺术学院服装学院任教;2015年1月至今,大连工业大学南安普顿国际学院任教。曾获第18届全国设计“大师奖”优*秀指导教师称号;“绚丽年华”第八届全国美育成果展评二等奖;第九届“创意中国设计大奖三等奖等奖项。
本书共分为7章,主要包括服装设计必知、服装设计的色彩应用、服装的外形、服装款式的局部及整体设计、服装设计的材料应用、专题服装设计、成衣设计等内容。 本书作为一本服装设计师的指导书,从最基本的设计讲起,内容丰富,通俗易懂,还配有大量的图片和实例,便于读者从零开始轻松地学习服装设计。 本书适合服装从业人员、服装设计相关专业的师生以及广大爱好服装设计的人士阅读与参考。
1 服装设计必知 1 1.1 服装设计的基本原理 /2 * 1.1.1 造型原理 /2 * 1.1.2 形式美原理 /3 * 1.1.3 结构原理 /7 1.2 服装设计的方法与规律 /9 * 1.2.1 设计理念与相关主题信息资源的收集与整理 /9 * 1.2.2 掌握信息 /10 * 1.2.3 从某一具体实物着手,与自己大脑产生共鸣 的设计概念碰撞确定主题 /10 1.3 服装设计的造型表达 /11 * 1.3.1 服装效果图 /11 * 1.3.2 时装绘画 /13 1.4 服装设计的条件与定位 /14 * 1.4.1 服装设计所需考虑的几个条件 /14 * 1.4.2 服装设计的定位 /14 1.5 服装设计的基本手法 /16 * 1.5.1 主题构思法 /16 * 1.5.2 素材构思法 /17 * 1.5.3 以点带面法 /18 * 1.5.4 同形异构法 /18 1.6 服装设计的基本元素 /19 * 1.6.1 造型元素 /19 * 1.6.2 廓型元素 /21 * 1.6.3 结构元素 /22 * 1.6.4 细节元素 /22 * 1.6.5 材料元素 /25 * 1.6.6 服装设计创造性思维方式 /27 1.7 款式设计的方法与步骤 /29 * 1.7.1 集体创意的设计方法 /29 * 1.7.2 个人设计构思的方法 /30 * 1.7.3 设计的过程 /32 1.8 服装流行趋势的产生与预测 /33 * 1.8.1 服装流行的基本类型 /33 * 1.8.2 服装演变的基本规律 /36 * 1.8.3 影响服装变化与流行的因素 /47 * 1.8.4 服装流行趋势的预测及影响 /54 2 服装设计的色彩应用 57 2.1 服装色彩的含义 /58 * 2.1.1 色彩的基本性质 /58 * 2.1.2 色彩的名称及概念 /59 2.2 色彩的心理感觉与联想 /60 * 2.2.1 色彩的冷暖感 /61 * 2.2.2 收缩与膨胀感 /61 * 2.2.3 前进与后退 /61 * 2.2.4 色彩的轻重感 /61 * 2.2.5 色彩的视错 /62 2.3 服装色彩与诸因素的关系 /62 * 2.3.1 服装色彩与面料的关系 /62 * 2.3.2 服装色彩与人的关系 /63 * 2.3.3 服装色彩与环境的关系 /64 * 2.3.4 服装色彩与季节、气候的关系 /64 2.4 服装配色的基本方法 /65 * 2.4.1 调和 /65 * 2.4.2 色彩面积的比例分配 /66 * 2.4.3 色彩的平衡 /66 * 2.4.4 色彩的节奏 /67 * 2.4.5 色彩的强调与点缀 /67 * 2.4.6 色彩的间隔 /67 * 2.4.7 色彩的统一与变化 /68 2.5 流行色与服装设计的关系 /68 3 服装的外形 69 3.1 服装外形的特征与种类 /70 * 3.1.1 外形的特征 /70 * 3.1.2 外形的种类 /72 3.2 服装外形的分割 /76 * 3.2.1 外形的比例配置 /76 * 3.2.2 外形的分割方法 /76 4 服装款式的局部及整体设计 79 4.1 服装款式的局部设计 /80 * 4.1.1 领型 /80 * 4.1.2 袖型 /82 * 4.1.3 腰头及腰带 /86 * 4.1.4 口袋 /88 * 4.1.5 门襟 /90 4.2 服装的整体设计 /92 * 4.2.1 单体设计的方法 /92 * 4.2.2 系列设计的方法 /92 5 服装设计的材料应用 95 5.1 服装材料的分类及特点 /96 * 5.1.1 服装材料的分类 /96 * 5.1.2 各类材料的特点 /96 5.2 不同材料与款式设计的关系及应用 /101 * 5.2.1 不同材料与服装设计的关系 /101 * 5.2.2 纹样面料的种类 /104 * 5.2.3 纹样面料在服装造型中的运用 /104 * 5.2.4 不同面料的应用 /106 * 5.2.5 面料的选择 /109 5.3 服装材料再创造及研发 /110 * 5.3.1 设计师的再创造意识 /110 * 5.3.2 服装材料的再创造推动面料的发展 /110 5.4 服装面料材质的运用 /114 * 5.4.1 扬长避短用面料 /114 * 5.4.2 不同材质面料在服装设计中的运用 114 6 专题服装设计 117 6.1 职业服装设计 /118 * 6.1.1 职业服装的概念 /118 * 6.1.2 职业服装的分类 /118 * 6.1.3 职业服装的特点 /118 * 6.1.4 职业服装的设计要素 /122 * 6.1.5 职业服装款式造型的重点设计 /123 * 6.1.6 职业服装与配件 /123 * 6.1.7 职业服装色彩设计 /123 * 6.1.8 职业服装设计原则 /124 6.2 高级时装设计 /125 * 6.2.1 高级时装的概念 /125 * 6.2.2 高级时装的分类 /125 * 6.2.3 高级时装的设计要素 /126 6.3 礼服设计 /127 * 6.3.1 传统礼服分类 /127 * 6.3.2 现代礼服分类 /128 * 6.3.3 礼服的设计手段 /129 6.4 休闲装设计 /131 * 6.4.1 时尚休闲装 /131 * 6.4.2 运动休闲装 /132 * 6.4.3 职业休闲装 /132 6.5 内衣设计 /133 * 6.5.1 内衣的概念 /133 * 6.5.2 内衣的分类 /133 * 6.5.3 内衣材质特性 /135 * 6.5.4 内衣的设计要素 /135 6.6 针织服装设计 /136 * 6.6.1 针织服装的概念 /136 * 6.6.2 针织服装的分类 /136 * 6.6.3 针织服装的设计要素 /136 * 6.6.4 针织服装发展的主要特点 /137 * 6.6.5 针织服装面料特征 /139 * 6.6.6 针织服装设计的风格 /140 6.7 童装设计 /140 * 6.7.1 童装的概念 /140 * 6.7.2 童装的分类 /141 * 6.7.3 童装的设计要素 /146 7 成衣设计 147 7.1 成衣的分类 /148 * 7.1.1 成衣设计的特点 /148 * 7.1.2 成衣的分类 /149 7.2 成衣类服装设计 /150 * 7.2.1 成衣类服装设计的特点 /150 * 7.2.2 成衣设计的两个阶段 /151 * 7.2.3 成衣类服装设计的基本要点 151 7.3 成衣创意设计方法 /160 * 7.3.1 适合纹样式的成衣创意设计方法 /160 * 7.3.2 二方连续纹样式的成衣创意设计方法 /162 * 7.3.3 四方连续纹样式的成衣创意设计方法 /163 * 7.3.4 解构重组的成衣创意设计方法 /165 7.4 成衣设计效果图表达 /166 * 7.4.1 成衣设计效果图的特点与要求 /166 * 7.4.2 成衣设计效果图的表现方法 /173 * 7.4.3 成衣设计效果图绘制的基本思路 /186 参考文献 200
ISBN:978-7-122-36326-8
语种:汉文
开本:16
出版时间:2020-07-01
装帧:平
页数:200