服装设计效果图表现技法——手绘+电脑绘步骤详解

1.学会画服装设计图是成为服装设计师的基础，本书帮助学习者从设计小白走向成熟的设计师。 2.同类图书要不为手绘，要不为电脑绘，本书将手绘与电脑绘逐一讲解，并完美结合运用。 3.男女模特的基础画法，不同面料与人体的关系表达，如何把帽子戴在头上，如何把鞋穿在脚上，如何用手拿住包，等等，所有的绘画技法都有细致的讲解和呈现。 4.纱质、牛仔、皮质、蕾丝、镭射、皮草、毛衣等等13种常见面料的表现技法都有详细的表达和特色描绘。 5.从技法基础，到成衣设计，再到高级定制设计，又延展到舞台服装设计，不同层次的服装设计师，不同领域的服装设计师，都可以在书里找到自己可学、可借鉴的内容。

可以“画完”一张效果图不等于“会画”，并不是每个服装设计师都会画服装效果图。这是真的。这也是这本书诞生的原因。
作为服装设计师，我们通常需要掌握几种常见设计图的绘画方法：设计草图、服装效果图、服装款式图和服装插画。而服装效果图是最常用到的一种设计图，因此教会读者画服装效果图是本书的重点。四种设计图既有各自的特点，同时也有一定的关联性。按照顺序画下来，更像是在诠释服装设计师的思考过程，层层递进并最终完善设计师的设计想法。
服装效果图通常用于：记录设计想法、与版师沟通设计细节、与客户洽谈设计理念、与CEO或投资人汇报设计计划、参与竞标项目，或者是品牌宣传等。所以服装效果图对于服装设计师而言尤为重要，这种重要的程度如同设计师会不会穿衣服。“以效果图取设计师”如同“以貌取人”，看到效果图的第一个瞬间，就如同看到了设计师的能力，这会直接影响到观者对设计师水平的判断。因此，学会画服装效果图是成为服装设计师的基础，这也是为什么会出这本书的另一个原因。
还有一个原因是，我在服装设计行业从业十多年，积攒了较多经验，很愿意分享给大家。我最初做戏剧影视服装设计，后转为高级定制服装设计，现在主要做高级成衣设计。很多人会说都是服装设计师，是不是效果图都一样？其实差距非常大。这种差别主要体现在表现形式上，因此我也想通过这本书，帮助服装设计初学者初步了解行业内的区别，另外帮助不太知道如何在不同服装领域表现自己的设计师，学会更好地呈现设计想法。
最后，感谢在这本书的创作过程中，曾为我提供了灵感和建议的老师及设计前辈们，也由衷感谢在本书编辑出版过程中一直帮助我的编辑老师。同时还希望本书可以帮助更多想要学习服装效果图绘画的设计师，希望本书可以帮助大家掌握到有用的职业知识和绘画知识。

鑫玥
2021年8月

崔鑫玥，北京花颜文化传媒有限公司，设计师，2011年毕业于中国戏曲学院的戏剧影视美术设计、服装设计专业。毕业后先后就职于北京人民艺术剧院的服装部、在GQ杂志社任服装助理，并参与电影《隔窗有眼》的服装设计。同时在舞台服装类工作室柏源绣坊做设计助理，并曾参与冬奥会、春节晚会等各大型活动和晚会的服装设计工作。2013年转入服装高级定制行业，先后任独立设计师、设计总监，目前任职于XUANPRIVE品牌，为合作设计师。2019年注册个人服装品牌MASTER YUE，创立艺术分享类平台——MASTER YUE撩艺术。原创的设计作品多次刊登于各大杂志，出现在各国际时装周秀场，并得到媒体广泛认可。

本书主要讲解手绘铅笔线稿搭配电脑上色的方式绘画服装效果图，主要运用的作图工具有：铅笔、Photoshop软件和手绘板等。这不是绘画服装效果图的唯一方式，但却是一种更具表现力且更便于塑造各种绘画风格的方式。
本书介绍了成衣设计、高级定制服装设计和舞台服装设计的效果图绘画技法。这三种服装设计既有一定的相通性，又有自身的特点和差异性，因此在服装效果图的表现形式和绘画深度方面也有所区别。在讲解绘画服装效果图之前也会从这三个方面入手，先对三种服装设计师进行简单的介绍。这样有利于帮助刚进入服装行业或想要转型的服装设计师对服装行业有一个更全面的认识，从而在前期便开始思考并绘制出更具特色且准确的服装效果图。

Chapter 01
手绘线稿基础运用方向和绘画技法
1.1 手绘线稿运用方向
1.1.1 设计草图2
1.1.2 服装效果图4
1.1.3 服装款式图5
1.1.4 服装插画5
1.2 手绘线稿绘画工具介绍
1.2.1 笔的选择7
1.2.2 纸和本的选择与用途8
1.3 手绘线稿基础绘画技法
1.3.1 女模特头部各角度画法9
1.3.2 女模特常用动态画法22
1.3.3 男模特头部各角度画法29
1.3.4 男模特常用动态画法42
1.4 不同面料、配饰与人体的关系表达
1.4.1 柔软且贴身面料的服装与人体的关系表达49
1.4.2 飘逸面料的服装与人体的关系表达51
1.4.3 挺括面料服装与人体的关系表达53
1.4.4 格纹面料服装与人体的关系表达55
1.4.5 毛线和皮草类面料服装与人体的关系表达57
1.4.6 羽绒面料服装与人体的关系表达59
1.4.7 如何把帽子戴在头上61
1.4.8 如何把鞋穿在脚上63
1.4.9 如何用手拿住包65

Chapter 02
Photoshop常用技法和上色技巧
2.1 Photoshop在行业中的优势
2.1.1 塑造品牌形象68
2.1.2 快速改图68
2.1.3 吸引甲方眼球的渲染68
2.2 Photoshop软件简单且常用的几种操作方法介绍
2.2.1 电脑和手绘板的推荐69
2.2.2 安装笔刷69
2.2.3 把手稿导入PS软件里的几种方法72
2.2.4 几种值得推荐的上色方法73
2.2.5 如何营造高级感76
2.2.6 上色技巧及注意事项79

Chapter 03
时装设计师服装效果图技法——行走的时尚
3.1 什么是时装设计师
3.1.1 需要掌握的技能和工作职责81
3.1.2 可能接触到的相关部门81
3.1.3 职业发展路线81
3.1.4 效果图经验分享82
3.2 常用面料表现技法
3.2.1 纱质面料表现技法83
3.2.2 牛仔面料表现技法90
3.2.3 皮质面料表现技法98
3.2.4 蕾丝面料表现技法104
3.2.5 毛衣表现技法109
3.2.6 羽绒服和棉服表现技法114
3.2.7 格纹面料表现技法119
3.2.8 丝绒面料表现技法126
3.2.9 亮片面料表现技法132
3.2.10 镭射面料表现技法138
3.2.11 透明PVC面料表现技法144
3.2.12 印花面料表现技法148
3.2.13 皮草面料表现技法154
 
Chapter 04
高级定制设计师服装效果图技法——独一无二的价值体现
4.1 什么是高级定制设计师
4.1.1 需要掌握的技能和工作职责161
4.1.2 可能接触到的相关人员162
4.1.3 职业发展可能性162
4.1.4 效果图经验分享162
4.2 高级定制品牌经典作品的效果图呈现
4.2.1 Alexander McQueen——特殊造型的表现163
4.2.2 Giambattista Valli——蓬裙与蕾丝图案的绘制170
4.2.3 Iris Van Herpen——细腻的褶皱176
4.2.4 Elie Saab——多层次蕾丝素材的使用181
4.2.5 Zuhair Murad——钻饰的表达189
4.2.6 Christian Dior——刺绣图案的表现方法197

Chapter 05
舞台服装设计师效果图技法——有灵魂的戏剧人物
5.1 什么是舞台服装设计师
5.1.1 需要掌握的技能和工作职责206
5.1.2 可能接触到的相关人员207
5.1.3 职业发展可能性207
5.1.4 优秀剧作、剧院及设计工作室推荐208
5.1.5 效果图经验分享208
5.2 常见表现技巧分类
5.2.1 古风韵味209
5.2.2 用舞蹈动作体现面料特性220
5.2.3 生旦净末丑227
5.2.4 似人非人237
5.2.5 用动作和情绪代替声音245
 
Chapter 06
效果图及插画欣赏