水粉风景画的创作与表达（唐保平）

水粉风景画作为绘画艺术的一种表现形式，一直以来都备受人们的喜爱和关注。这种艺术形式不仅是一种视觉审美的展现，更是对自然与人文环境的深入体验与解读。水粉画以其独特的色彩表现力和丰富的视觉效果，为风景画赋予了宽广的艺术表现空间。作为艺术院校美术专业实践必修课之一的水粉风景写生课程，是美术专业学生将美术基础理论与实践相结合的重要途径之一。通过水粉风景写生课程实践训练，使学生在掌握色彩基础理论知识、色彩基本变化规律的基础上，能够正确地观察、感受、分析、理解、组织和运用色彩，掌握用色彩塑造复杂形象的基本技能，理解并掌握色彩的观察与表现方法，丰富在视觉审美心理、美育方面的相关色彩理论知识。
水粉风景画的创作与表达是富有创造性与技巧性的实践过程，涉及美术学及多个相关专业知识与实践经验，包括美术基础、色彩学、风景画技法、艺术史、美学、社会文化特征、美术实践经验等。在创作水粉风景画的过程中，我们不仅需要掌握基本的绘画技巧，还需要对自然风景有深刻的理解和感悟。每一笔色彩，每一处笔触，都承载着我们对大自然的敬畏与热爱。对于初学者来说，水粉风景画的创作与表达可能是一种挑战，正是这样的挑战使我们有机会去深入地理解自然，去细心地观察生活，去真实地表达自我。艺术源于生活又高于生活，希望通过本书，能够引导读者更加深入理解水粉风景画的魅力，更加珍视每一次与大自然亲密接触的机会，更加热爱自然和生活，更加自如地运用这种艺术形式来表达自我。
在视频媒体高度发展与广泛传播的时代，水粉风景画创作教学用书仍然是学习美术技能与实践创作的较好途径。本书在作品创作与文字编写过程中受到美术与设计学院绘画实践创作氛围的熏陶，同学们的写生画展和教师作品展，对书中每一幅水粉风景画作品的创作都有深刻的启迪，也为水粉画创作提供了新的视角和思维方式，推动艺术创作不断向前发展。本书编写难免会存在疏漏和不足，敬请专家学者和水粉风景画创作爱好者批评指正。

唐保平 
2024年1月

唐保平，硕士毕业于鲁迅美术学院染织服装专业。现为沈阳师范大学美术与设计学院美术学专业教师,主要讲授基础美术与设计相关专业课。在长期教学工作中对水粉风景画题材创作与视觉审美表达积累一些心得体会，整理相关作品及对应的文字分析，有助于在阶段教学中对创作形式，审美培养等方面进行总结，也有利于对未来教学实践深入探索做出铺垫。先后发表论文《“非遗”保护理念下满族刺绣技艺传承与创新》、《设计艺术与大众审美消费的历史契合》等20篇。先后主持省级教育科学“十二五”规划课题、校级课堂教学改革项目，指导大学生创新创业项目等。

本书基于对自然与人文环境美感表达的深入体验与考量，通过水粉风景画的创作范例，以艺术视觉审美表达为出发点，从水粉风景画的理论知识、创作基础，到创作步骤及作品赏析等内容进行详细讲述，使学习者可以做到结合相应材料、运用技巧进行创作与表达，从而提高美术创作与表达的实践能力，提升自身美感认知与人文素养。
本书可以作为普通高校美术学、艺术设计、视觉传达等专业的教学用书，也可作为美术学与艺术设计相关专业学生写生与色彩实践训练的参考用书，同时也可供水粉风景画创作爱好者参考阅读。

1 概述 001
1.1　认识与关注色彩　002
1.2　水粉画材料的特点　003
1.3　水粉画作品的情感体现　006
1.4　美术作品的审美表达　007

2 水粉风景画创作基础 011
2.1　色彩与光线变化　012
2.2　工具材料与笔触　013
2.2.1　工具材料　013
2.2.2　笔触　014
2.3　创作构图与透视　015
2.3.1　水粉风景画创作的构图　015
2.3.2　水粉风景画创作的透视　018
2.4　色调与局部特写　020
2.4.1　色调　020
2.4.2　风景局部特写　023
2.5　局部色稿与明度变化创作案例　027
2.5.1　灌木　027
2.5.2　小船　028
2.5.3　小桥　029

3 水粉风景画创作步骤 031
3.1　起稿构图　032
3.2　铺大色调　033
3.3　局部塑造　033
3.4　整体调整　035

4 水粉风景画作品创作与分析 037
4.1　桥　038
4.2　秋　041
4.3　水乡1　044
4.4　水乡2　047
4.5　水乡3　051
4.6　夏日　059
4.7　窑洞　066
4.8　禅　073
4.9　石板路　076
4.10　幽　080
4.11　水车磨坊　084
4.12　韵　088
4.13　斑驳　091
4.14　石屋　094

参考文献 097