AI影视工作流：短剧、漫剧与微电影从制作到变现

本书是面向所有AI视频创作者的实战型指南，系统讲解如何利用Seedance 2.0、Nano Banana Pro、GPT Image 2等工具，完成从创意策划、脚本生成、角色与场景设计、分镜头视频生成，到后期剪辑与发布的全流程。全书涵盖微电影、短剧和漫剧，题材覆盖儿童卡通剧、古装真人剧、玄幻/神魔剧、现代真人剧、解说剧等多种类型，并通过完整的实战案例，手把手教会读者掌握AI视频制作的每个环节。
本书不仅深入剖析即梦AI、可灵3.0、GPT Image 2在资产设计、运镜控制、角色与场景一致性、数字人应用等方面的核心技术，还结合剪映剪辑、内容审核要点、各平台上线规则及多元变现模式，帮助创作者从“做出作品”走向“发布作品、获得收益”。
无论是零基础的短视频爱好者、内容创作者、自媒体运营者，还是希望转型AI创作的影视从业者，都能在本书中找到从入门到精通的清晰路径。

李宇欣
博士，研究领域：数字媒体，数字雕塑，公共艺术。主持参与各级课题6项，发表学术论文十余篇，申报国家实用新型专利4项，外观专利13项，荣获国家、省部级奖项十余项。

刘彩霞
长期从事摄影教育、数字视频拍摄，后期剪辑等工作。具有丰富的影像拍摄经验和教育经验，曾编写出版《突破平面 Premiere Pro 2022 短视频与视频制作》《原片蜕变photoshop CC商业修图必修课》《数码摄影基础教程》等书籍。

欢迎翻开这本专为AI视频创作者打造的实战指南。
在过去一年多的时间里，AI视频生成技术经历了爆炸式发展。从最初只能生成几秒的模糊片段，到如今可以稳定输出4K电影级画面、精准控制运镜和保持角色一致性——这场变革正在深刻重塑影像内容的创作方式。我们看到，越来越多的人开始用AI制作短剧、微电影、动画甚至完整的长片。但与此同时，一个普遍存在的困惑也随之浮现：工具层出不穷，真正能系统化指导“从想法到作品”的实战方法却少之又少。
这正是本书诞生的初衷。
我们不是要罗列一堆工具说明书，而是要带你走完一部AI视频作品从0到1的全过程。全书共十一章，覆盖卡通儿童剧、古装真人剧、玄幻/神魔剧、现代真人剧、解说剧等多种热门题材。本书配有完整的实战案例，手把手教你如何用Seedance 2.0、GPT Image 2、Nano Banana Pro、即梦AI、可灵3.0、LibTV、剪映等主流工具，完成创意策划、脚本生成、角色与场景设计、分镜头视频生成、后期剪辑与发布。
书中第六章至第九章提供了4个完整的、可直接复现的实战案例：《海岛求生》（AI卡通儿童短剧，适合新手入门）、《风云侠客行》（古装真人短剧，重点讲解使用Seedance 2.0生成分镜头与延展情节）、《西游：黑风岭》（玄幻/神魔剧，展示使用GPT Image 2生成角色资产图与制作游戏UI）、《香港旺角日常生活》（4K现代电影级短片，完整演示从街景设定、人物造型到AI影片生成、电影海报制作的工业流程）。第十章专门讲解解说剧的拉片剪辑与数字人对口型技术。无论你想做哪种类型的AI视频，都能找到对应的实战模板。
在技术层面，本书深入剖析了AI视频创作最核心的几个痛点：如何实现角色一致性和场景一致性？运镜控制和分镜头识别有哪些技巧？数字人对口型与音频如何匹配？我们不仅讲解“用什么工具”，更讲透“为什么这样用”以及“怎样组合使用效果最好”。
创作之外，第十一章专门讲解内容审核红线、各平台（红果、抖音等）规则对比、成片优化策略，以及五大变现模式：流量分成、付费点播、私域+知识付费、版权与海外发行、品牌定制植入，帮助你从“做出作品”真正走向“发布作品、获得收益”。
无论你是零基础的短视频爱好者、渴望转型的影视从业者，还是希望通过AI视频打造个人品牌的内容创作者，这本书都将成为你案头最实用的工具书。我们相信，AI不会替代创作判断，但会重塑创作者的生产方式。掌握AI工作流将会成为重要竞争力。希望本书能成为你迈入AI视频创作世界的那块敲门砖。
本书案例的教学视频，请读者使用微信“扫一扫” 功能扫描对应的二维码观看。如需书中案例素材及其他配套资源，请查询图书封底信息或登录化学工业出版社官方网站按书名搜索进行下载。
本书由李宇欣、刘彩霞编写，参与本书创作的还有张峰源、王祖儿、狄千为、吴洪颖、李新凯，在此一并表示感谢。感谢您选择本书，由于编写时间较为仓促，书中难免存在疏漏，诚挚希望您向我们提出宝贵意见与建议。

作者

第一章 AI视频创作入门：新生态与核心工具链	001
1.1 从“微短剧”到“微电影”：AI影像内容的新定义	002
1.1.1 微电影、短剧、漫剧的风格与特点	002
1.1.2 不同时长剧本的构思方法	006
1.2 先策划后执行：为什么“策划才是成败关键”	009
1.2.1 找准创作方向，避免白费工夫	010
1.2.2 人力、资金、素材、时间的最优配置	011
1.3 核心全模态生成平台解读	015
1.3.1 国内外主流平台的内容倾向与选题策略	016
1.3.2 AI视频市场规模、成本结构与用户特征	017
1.4 AI正在重写短剧生产函数	017
1.4.1 从“拍摄”到“生成”：生产效率的指数级跃迁	018
1.4.2 Seedance 2.0全模态能力矩阵	018
1.4.3 即梦AI等AI工具与Seedance 2.0大模型组合使用	020
1.4.4 可灵3.0 4K模式生成电影	022
1.4.5 GPT Image 2、Nano Banana Pro与动态视频的协同工作流	023

第二章 短剧创意策划：导演、剧本、情节设计	025
2.1 在LibTV中导演我的第一部作品	026
2.1.1 从一幅图到角色IP设定	026
2.1.2 从角色IP设定到分镜素描草图	027
2.1.3 从分镜素描草图到视频生成	029
2.2 故事灵感：编剧的核心	030
2.2.1 剧情设计的来源：个人经历与情感映射	031
2.2.2 剧情设计源于现实社会的观察与挖掘	032
2.2.3 剧情设计的借鉴：文学、新闻、艺术、音乐	034
2.2.4 剧本工具推荐：灵感记录App与创意日志方法	037
2.3 剧本创作要素：故事的精雕细琢	038
2.3.1 人物角色塑造：立体设计	038
2.3.2 剧本的情节编排：戏剧动力工程	039
2.3.3 场景氛围的营造：电影化叙事空间	040
2.4 剧本创作核心技巧	041
2.4.1 悬念制造与信息释放策略	041
2.4.2 情感共鸣点设计与观众代入感营造	042
2.4.3 节奏控制（叙事节奏和剪辑节奏预想）	043
2.5 短剧故事创作的AI工具对比	043
2.5.1 故事构思：创意启发与主题深度	044
2.5.2 情节设计：结构逻辑与冲突张力	044
2.5.3 语言表达：风格多样性与感染力	045
2.5.4 适用场景与用户群体	045

第三章 即梦AI Seedance 2.0：分镜图与视频生成（短剧、漫剧）	046
3.1 用即梦AI生成图片	047
3.1.1 登录即梦AI	047
3.1.2 使用即梦AI欣赏作品并制作同款	048
3.1.3 使用即梦AI创作全新作品	050
3.1.4 保存高清作品	052
3.2 在即梦AI中写提示词的技巧	053
3.2.1 清晰明确，避免模糊	053
3.2.2 结构化表达	053
3.2.3 风格与艺术指导	054
3.2.4 细节与氛围	054
3.2.5 参数与格式控制	054
3.3 用即梦AI生成视频	058
3.4 Seedance 2.0的视频提示词编写技巧	060
3.5 Seedance 2.0全能参考模式	061
3.6 Seedance 2.0识别参考物测试	063
3.6.1 Seedance 2.0识别故事情节的能力	063
3.6.2 Seedance 2.0识别视频参考能力（一）	065
3.6.3 Seedance 2.0识别视频参考能力（二）	066
3.7 Seedance 2.0运镜能力测试	067
3.7.1 可控的运镜精准复刻	067
3.7.2 高难度运镜精准复刻	068
3.7.3 拉片式运镜和动作精准复刻	069
3.7.4 运镜的四大核心功能	070
3.8 Seedance 2.0分镜头识别测试	071
3.9 Seedance 2.0人物一致性的全面提升	074
3.9.1 Seedance 2.0的人物一致性测试	074
3.9.2 Seedance 2.0的视频延展测试	075

第四章 可灵视频 3.0 Omni：4K电影资产与分镜	076
4.1 可灵4K原生视频	077
4.1.1 可灵视频3.0 Omni的全能功能	077
4.1.2 可灵AI的图片参考自由创作能力	078
4.1.3 可灵AI的角色一致性参考能力	080
4.1.4 可灵AI的一镜到底角色三视图参考能力	082
4.2 角色声音资产库	083
4.2.1 支持创建视频主体：本色出演，一键入戏	084
4.2.2 角色类多图主体，支持添加音色	086
4.3 可灵AI视频分镜头	090
4.3.1 分镜叙事3.0：自由时长、自定义镜头	090
4.3.2 使用官方资产库分镜叙事	095

第五章 短片的角色主体和场景一致性	098
5.1 画面一致性原则	099
5.1.1 短片首帧的生成逻辑	099
5.1.2 短片的风格一致性设计	099
5.2 AI场景一致性技术	100
5.2.1 在Nano Banana中制作俯视图加场景九宫格	101
5.2.2 在LibTV中制作720°全景图	102
5.2.3 利用GPT Image 2图像模型	104
5.3 AI角色主体一致性技术	105
5.4 如何解决真人肖像的合规问题	110

第六章 AI卡通儿童短剧实战：《海岛求生》	111
6.1 用DeepSeek生成脚本	112
6.1.1 儿童故事短片的生成要点	112
6.1.2 用DeepSeek编写短片故事情节	113
6.1.3 用DeepSeek生成分镜头提示词	114
6.2 用即梦AI生成动画片段	114
6.2.1 用即梦AI生成单幅画面	115
6.2.2 用即梦AI生成视频片段	117
6.3 用剪映进行剪辑	121
6.3.1 素材导入	121
6.3.2 在剪映中分割视频并添加转场	126
6.3.3 在剪映中给视频变速并添加音效	128
6.3.4 在剪映中给视频添加背景音乐	130
6.3.5 导出视频	133

第七章 AI古装真人短剧实战：《风云侠客行》	134
7.1 用DeepSeek生成武侠剧脚本	135
7.1.1 用DeepSeek编写故事情节	135
7.1.2 用DeepSeek生成分镜头提示词	136
7.2 用Seedance 2.0生成动画片段	137
7.2.1 生成古代客栈镜头	137
7.2.2 生成女侠客正面镜头	139
7.2.3 生成玉佩特写镜头	140
7.2.4 生成过肩对话镜头	143
7.2.5 生成谈话镜头	145
7.2.6 用智能多帧生成视频	147
7.2.7 生成接头信物视频	149
7.2.8 生成抢夺佩剑视频	151
7.2.9 生成剧情反转视频	152
7.2.10 生成拜谢视频	154
7.2.11 用Seedance 2.0实现故事情节的延展	155

第八章 玄幻/神魔剧实战：《西游：黑风岭》	157
8.1 用豆包AI制作短剧剧本	158
8.1.1 《西游：黑风岭》短剧正文剧本+分镜头脚本	158
8.1.2 生成师徒四人+白龙马全套角色立绘资产提示词	159
8.2 用GPT Image 2生成角色设定图	159
8.2.1 生成孙悟空角色资产图	159
8.2.2 生成猪八戒角色资产图	160
8.2.3 生成沙和尚角色资产图	162
8.2.4 生成唐三藏角色资产图	163
8.2.5 生成白龙马角色资产图	164
8.3 生成开篇动画	165
8.4 生成字幕LOGO动画	168
8.5 生成游戏UI	169
8.6 生成选择角色时的演绎动画	170

第九章 AI现代剧电影实战：《香港旺角日常生活》	172
9.1 4K AI影片流程综述	173
9.2 旺角街市场景氛围和道具设定	174
9.2.1 旺角总体街景设定	174
9.2.2 海鲜市场内部场景设定	175
9.2.3 海鲜市场街景设定	176
9.2.4 复古香港茶餐厅室内场景设定	177
9.2.5 复古香港茶餐厅室内场景设定	178
9.3 人物角色设定	178
9.3.1 年轻女性月月造型设定	179
9.3.2 中年男性水产工人造型设定	180
9.3.3 水产店老板娘造型设定	182
9.4 可灵4K影片生成	184
9.4.1 生成女主角月月登场镜头	184
9.4.2 生成水产工人工作镜头	185
9.4.3 生成洗地镜头	186
9.4.4 生成月月与老板娘对话镜头	187
9.4.5 生成月月和爸爸互动镜头	189
9.4.6 生成月月穿越花卉市场镜头	191
9.4.7 生成月月进入茶餐厅镜头	193
9.4.8 生成月月用餐镜头	193
9.5 电影海报生成	195

第十章 数字人与解说剧实战：角色对口型、拉片剪辑与音频	197
10.1 即梦AI的数字人技术应用	198
10.1.1 生成人物造型	198
10.1.2 让数字人说话	199
10.2 即梦AI的音效应用	200
10.3 声音的后期AI修复：拯救瑕疵音频的终极手段	203
10.4 声音氛围塑造：用AI生成音效与专属BGM	204
10.4.1 智能音效生成	204
10.4.2 用AI生成专属BGM与音效	206
10.4.3 影视混剪：自动混音平衡	207
10.5 拉片解说策略	208
10.5.1 前期准备：精准定位与素材收集	208
10.5.2 内容策划：结构化叙事设计	209
10.6 即梦AI拉片解说实战	209

第十一章 短剧、漫剧审核及变现：平台政策与审核规则	213
11.1 内容审核与合规要点	214
11.1.1 常见审核红线（暴力、色情、政治敏感等）	214
11.1.2 AI生成合成内容标识规范	215
11.1.3 各平台审核规则对比	215
11.2 短剧、漫剧上线与分发策略	216
11.2.1 从成片到上传：封面、标题、标签优化	216
11.2.2 数据复盘与内容迭代	218
11.3 变现模式全解析	221