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动画设计与制作从入门到进阶

动画设计与制作从入门到进阶

  • 作者
  • 杜敬卿、陈峰、李庆德 编著

本书是动画设计与制作的入门读物,系统讲解了动画设计与制作的基础知识、动画原理、动画原画创作技法、人物运动规律、角色动作设计、相关工具软件的操作以及实战技巧等。通过多个实例,带领读者从动画设计入手,由原画制作开始,借助流行软件完成动画设计的过程,提高设计水平和操作能力。 本书适宜从事动画制作相关工作的初级读者。


  • ¥88.00

ISBN: 978-7-122-41696-4

版次: 1

出版时间: 2022-09-01

图书介绍

ISBN:978-7-122-41696-4

语种:汉文

开本:16

出版时间:2022-09-01

装帧:平

页数:186

编辑推荐

动画,一直深受人们的喜爱,随着计算机技术的发展,动画逐渐由动画片演变形成了动画片、电影、游戏等诸多表现形式的融合,焕发出旺盛的生命力。而动画制作,绝不是熟练操作计算机软件就可以的,还需要对动画基础知识、人体和动物的结构、动作过程、音乐与音效等知识的全面了解和掌握。本书立足动画设计的基础知识,通过实例,带领读者全面了解和熟悉动画制作的过程和细节。

图书前言

本书为动画制作的专业用书,主要适合全国高等教育动画专业及数字媒体专业师生、动画培训机构学员以及动画从业人员使用。本书对动画制作基础知识和实用案例进行了详细的讲解,对动画师的能力要求和技能技法做出了深入的讲解和分析。内容从基本概念到方法技巧,再到优化提升,由表及里,层层深入,全面系统地讲解了动画制作的理论基础、技能要求、拓展性知识。能够辅助相关专业学生和学习爱好者、从业人员了解并掌握动画制作的流程和规范,构建专业、系统的动画设计观念,充实动画创作相关工作。
全书共 8章,系统地讲解了动画制作基础知识和历史、动画原理、动画及原画的创作技法、人物运动规律、角色动作设计、动画相关工具的使用与实战技巧等,本书特点包括以下几个方面:
① 由浅入深,层层推进。本书针对零基础的初学者,理论与操作讲解循序渐进,让首次接触动画制作的读者能够轻松学习,快速入门。 
② 贴近实际操作,注重实践应用。本书主要为满足实际工作需要而编写,结合大量图片案例及分析,具有较强的实用性。
③ 理论讲解、案例分析、实践操作相结合。基础性知识与专业性知识相互渗透融合,着重培养读者的系统性、全面性的实际操作能力。
本书具体编写分工如下:第1~4章约为10万字,由杜敬卿(台州学院)编写。第5章和第6章约为6万字,由陈峰(台州学院)编写。第7章和第 8章约为4万字,由李庆德(佛山科学技术学院)编写。本书系台州学院 2021年度校级教材研究专项课题《“技、艺”融合的数字媒体方向应用型教材建设研究》之一,在编写过程中得到了编著者所在学校相关部门及领导的大力支持,在此深表谢意。同时要特别感谢在本书编著过程中给予大力支持的老师和同学们。
限于编著者的水平,书中不妥之处,恳请广大读者给予批评指正!

编著者
2021 年 12月

作者简介

杜敬卿,台州学院艺术与设计学院副教授、实验室主任。研究方向:数字媒体艺术、非物质文化遗产研究。人社部、文化部国家动漫游职业标准项目组成员,入选“文化部动漫人才专家库”“台州市211人才”“浙江省高校优秀青年教师资助计划”等项目。主持教育部人文社科项目1项,参与省部级课题四项。发表论文十余篇,出版专著、教材多部。作品入选芬兰拉赫蒂国际海报双年展、上海·亚洲平面设计双年展、全国设计大师奖等展赛。指导学生获国家级、省级竞赛奖项共计四十余人次。获浙江省高校微课大赛二等奖、台州学院教学优秀奖、学科竞赛优秀指导教师、优秀毕业设计指导教师等称号。

精彩书摘

本书是动画设计与制作的入门读物,系统讲解了动画设计与制作的基础知识、动画原理、动画原画创作技法、人物运动规律、角色动作设计、相关工具软件的操作以及实战技巧等。通过多个实例,带领读者从动画设计入手,由原画制作开始,借助流行软件完成动画设计的过程,提高设计水平和操作能力。
本书适宜从事动画制作相关工作的初级读者。

目录

第1章 动画基本概述 1
1.1 动画简史 2
1.2 动画的原理 20
1.3 动画的类别 21
1.4 动画学习的误区 23
1.5 动画师的能力要求 24

第2章 动画制作基础知识 31
2.1 动画制作的流程 32
2.2 动画剧本 35
2.3 角色设计与场景设计 37
2.4 分镜头设计 40
2.5 经典角色设计赏析 43

第3章 动画制作基础技能与工具 46
3.1 动画美术基础知识 47
3.2 工具材料知识 58
3.3 数字设备 66

第4章 动画的视听语言 70
4.1 镜头的规划与设计 71
4.2 场景的主要构图手法与景别 72
4.3 镜头的拍法 76
4.4 镜头的剪辑 80
4.5 长镜头与场面调度 86
4.6 配音 89
4.7 视听语言的风格类型 91

第5章 动画创作基本技法 95
5.1 中割原理 96
5.2 原画与中间画 96
5.3 动画线条的要领与训练 99
5.4 中间线的概念与绘制技法 103
5.5 中间画的概念与绘制技法 105
5.6 动画的自查与自检 113

第6章 动画运动规律 117
6.1 动态线 118
6.2 人物角色类的基本运动规律 120
6.3 动物角色类的基本运动规律 129
6.4 自然现象的基本运动规律 137

第7章 动画创作的核心要素 152
7.1 动画中的力学原理 153
7.2 动作分解 155
7.3 连续动作 158
7.4 动作顺序 161
7.5 动作节奏 163
7.6 声画同步 166

第8章 动作设计的技巧 169
8.1 运动形式与速度表现 170
8.2 循环运动 175
8.3 压缩与伸展 176
8.4 预备动作 178
8.5 跟随与重叠 180
8.6 慢进与慢出 181
8.7 圆弧运动 183

参考文献 186

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