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创意服装设计系列--服饰色彩设计

创意服装设计系列--服饰色彩设计

  • 作者
  • 张婕、李晓宇、吴晨露、李正 编著

本书共分为七章,通过学习本书,读者可系统掌握服饰色彩设计的基本理论与科学方法。第一章讲解了色彩的基本原理及服饰色彩设计的目的与意义;第二章从服饰色彩的视觉生理属性与心理属性出发分析服饰色彩;第三章讲解了服饰色彩设计的采集与重构;第四章详细讲解了服饰色彩设计中的配色原则;第五章讲解了服饰色彩搭配中的设计法则;第六章借助案例解析服饰色彩设计的方法;第七章讲解服饰...


  • ¥68.00

丛书名: 创意服装设计系列

ISBN: 978-7-122-41871-5

版次: 1

出版时间: 2023-01-01

图书介绍

ISBN:978-7-122-41871-5

语种:汉文

开本:16

出版时间:2023-01-01

装帧:平

页数:160

编辑推荐

“色彩”是服饰设计的三大要素之首,在进行服饰设计创作与成品制作时,设计者总是先直观受到服饰色彩的视觉影响,其次才是服饰造型与工艺。本书以色彩设计原理为基础阐述服饰色彩的物质特性和精神特性,引导读者认识服饰色彩的属性及采集、重构过程,从而掌握其配色法则与设计方法。zui后,本书从服饰色彩的系列设计及流动性角度对时代性较强的概念进行了阐释及案例分析,也是对以往服饰色彩书籍的新概念补充。 本书是创意服装设计系列第三批(服饰色彩设计、服装陈列设计、服装市场营销、男装设计、女装纸样设计与应用、中外服饰史)中的一本。

图书前言

从春去秋来到旭日朝霞,大自然的交替变换与无私奉献,使人类饱览了各种不同色彩的变化。人类对世界的初始印象也是从绚丽的色彩开始的。因此,色彩不仅象征着自然的迹象,同时也象征着生命的活力。在服饰设计的色彩、款式、面料三要素中,色彩是视觉中最响亮的语言,是感观的第一印象,也是服饰色彩最具有感染力的艺术因素。服饰色彩作为服饰设计的重要组成部分,通过服饰色彩设计可以体现出穿着者的内在气质和外在风采,例如不同国家、地区的服饰文化、服饰语言艺术、服饰风格,人们的精神面貌、审美理想、审美情趣和审美水平等。同时,服饰色彩设计带有浓郁的时代背景特点,且依赖于社会的政治、经济、文化、艺术等各方面的综合发展,例如服装设计流行色彩的发布预示着装风格及着装文化的改变与流行。服饰色彩设计中也蕴涵着巨大的社会效益、经济效益和美感效应。良好的服饰色彩设计与搭配能够使品牌的服饰设计在激烈的服装市场竞争中达到广告宣传的效果,形成服饰的社会效益与美感效应,从而产生巨大的经济效益。从这个意义上说,成功的服饰色彩设计是服装的生命象征和美感的体现,也是服装市场获得效益的基础。
本书在前人的教学经验和理论总结的基础上,借鉴吸收了最近的服饰色彩资讯,做了进一步的拓展与探索,并从不同角度和视角分析了设计色彩的相关特征和风格,使色彩研究更加全面并具有较强的艺术性和学术性。
本书内容循序渐进,由浅入深,由表及里,以色彩的基本原理为理论基础,讲解了服饰色彩设计的目的与意义等,并引导读者认识服饰色彩的属性及采集、重构过程,帮助读者快速掌握其配色法则与设计方法。本书还通过对不同服饰系列设计风格的色彩案例进行阐释与分析,结合配色实践案例、主题教学法和课程实践指导实例,帮助读者获得更多的服饰色彩搭配方法、技巧与启迪,提高自己的审美和色彩搭配能力。
本书由张婕、李晓宇、吴晨露、李正编著。苏州知名摄影师潘宇峰先生、苏州高等职业技术学校杨妍老师、嘉兴职业技术学院王胜伟老师、苏州大学艺术学院岳满老师、江南大学博士研究生陈丁丁同学以及苏州大学艺术学院曲艺彬、张嘉慧、叶青、翟嘉艺、杨晓月、景阳蓝、王亚楠、孙月方、赵梦菲、张家豪等同学为本书提供了大量的图片资料,在此表示感谢。
本书是在团队的辛勤写作下完成的。由于受时间所限,书中难免有遗漏及不足之处,恳请各位专家、读者给予指正。

编著者 
2022年6月

作者简介

张婕,苏州大学艺术学院设计学专业,博士在读,中国服装设计师协会会员。编著《服装设计基础与创意》《服装学概论》等专业图书;在核心期刊《丝绸》发表系列服装设计作品“罗马假日”,发表论文“民国时期学生装的多元化形制及其成因”;曾获2016年“中华杯”国际服装设计大赛银奖,2017年中国航空制服设计大赛优秀奖,第四届“中国·织里”全国童装设计大赛优秀奖等。

精彩书摘

本书共分为七章,通过学习本书,读者可系统掌握服饰色彩设计的基本理论与科学方法。第一章讲解了色彩的基本原理及服饰色彩设计的目的与意义;第二章从服饰色彩的视觉生理属性与心理属性出发分析服饰色彩;第三章讲解了服饰色彩设计的采集与重构;第四章详细讲解了服饰色彩设计中的配色原则;第五章讲解了服饰色彩搭配中的设计法则;第六章借助案例解析服饰色彩设计的方法;第七章讲解服饰色彩设计在实践中的应用。
本书立足于新时代的服饰设计背景,强调将服饰色彩设计理论与实践应用相结合,阐明服饰色彩设计在服饰设计、发展过程中至关重要的作用,以及其在服饰产品中的附加价值,从而引导服装设计者设计出市场接受度高的作品。
本书适合作为高等院校、高职高专类服装设计专业的教学用书,也可作为广大服装设计师及爱好者的专业参考用书。

目录

第一章 绪论 001
第一节 色彩的基本原理 001
一、色彩的本质和分类 001
二、色彩的相关概念 002
三、色彩的混合属性 005
四、色彩的体系知识 007
第二节 服饰色彩的特殊性 012
一、功能的特殊性 012
二、象征的特殊性 013
三、装饰的特殊性 014
四、立体的特殊性 014
五、流行的特殊性 015
六、季节的特殊性 015
第三节 服饰色彩设计的目的与意义 015
一、设计的实用目的 015
二、设计的经济目的 016
三、设计的美学目的 017
四、服饰色彩设计的意义 017

第二章 服饰色彩设计的视觉属性 018
第一节 服饰色彩的视觉生理属性 018
一、人眼构造及其原理  018
二、视域与色域 020
三、视知觉现象 021
第二节 服饰色彩的视觉心理属性 025
一、情感属性 026
二、联想属性 033
三、象征属性 035
四、环境属性 037

第三章 服饰色彩设计的采集与重构 041
第一节 服饰色彩的采集 041
一、自然色彩的采集 041
二、民族服饰色彩的采集 046
三、民间传统艺术色彩的采集 049
四、绘画艺术色彩的采集 049
五、色彩的提取方法与应用 052
第二节 服饰色彩的重构 054
一、等比例重构 054
二、自由重构 055
三、局部重构 056
四、形色同步重构 056
五、色彩情调重构 056

第四章 服饰色彩设计的配色原则 057
第一节 服饰色彩的调和配色原则 057
一、同类色调和配色 057
二、邻近色调和配色 058
三、对比色与互补色调和配色 059
第二节 服饰色彩的对比配色原则 060
一、冷暖色相对比配色 060
二、明度对比配色 061
三、纯度对比配色 062
四、无彩色与有彩色对比配色 063
第三节 服饰色彩的渐变配色原则 063
一、同类色渐变配色 063
二、邻近色渐变配色 064
三、无彩色渐变配色 064

第五章 服饰色彩搭配的设计法则 066
第一节 服饰色彩设计的形式美法则 066
一、协调与均衡 067
二、比例与分割 069
三、节奏与韵律 072
四、主次与强调 075
五、呼应与衬托 078
第二节 服饰色彩设计的款式美法则 080
一、A型廓形色彩设计 081
二、H型廓形色彩设计 082
三、X型廓形色彩设计 083
四、T型廓形色彩设计 083
第三节 服饰色彩设计的流行美法则 084
一、流行美与流行色概述 085
二、流行美与目标对象 100
三、流行美与面料 101
四、流行美与服装配饰 102

第六章 服饰色彩的系列设计 104
第一节 从抽象概念色彩出发的系列设计 104
一、抽象概念色彩的界定 104
二、系列色彩设计的构思与实施 107
三、系列色彩设计案例解析 111
第二节 从具象要素色彩出发的系列设计 116
一、具象要素色彩的界定 116
二、系列色彩设计的构思与实施 117
三、系列色彩设计案例解析 123
第三节 从色系原理出发的系列设计 126
一、同类色系设计 126
二、邻近色系设计 127
三、对比色系设计 127
四、渐变色系设计 129

第七章 服饰色彩设计案例解析 130
第一节 不同着装对象的服饰色彩设计案例 130
一、男装设计案例 130
二、女装设计案例 137
三、童装设计案例 144
第二节 不同风格的服饰色彩设计案例 149
一、商务风格 149
二、职业风格 150
三、休闲风格  154
四、运动风格 155
五、民族风格 156
六、古典风格  158

参考文献 160

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