创意服装设计系列--服装陈列设计

本书紧跟当代服装视觉营销终端——陈列设计的发展趋势，是作者服装陈列设计理论与实践综合研究的结晶，既可作为高等院校服装设计、展示设计的专业教材，也可作为服装行业相关从业人员以及服装爱好者的参考用书。本书是创意服装设计系列第三批（服饰色彩设计、服装陈列设计、服装市场营销、男装设计、女装纸样设计与应用、中外服饰史）中的一本。

十九世纪末，服装陈列设计略见形貌，二十世纪二三十年代初步成为一个相对独立的职业。服装陈列设计师的职责是在面向顾客的固定营销场所，通过对服装产品及其空间的布置，力图展现服装产品的内在含义、价值定位、品牌文化以及销售战略等内容。
在日益个性化、多元化、信息化、全球化的现代社会，从客观事物到主观情感、从数字化到智能化，全球生态环境可持续发展等时代关键词在不断地发生着改变，或直接或间接地影响着人们的生活方式与价值观。在人类的“五感”中，视觉感受具有最高的吸引力。为了活跃服装商业空间、卖场空间，视觉表现的技巧和方法十分关键，它们不仅要求将服装“完整地陈列出来”，还要求陈列设计师必须拥有综合且广泛的知识面、创造力和感性思维，在此基础上，运用专业的知识、技术、创意、设计进行综合的空间陈列。
本书是融合了灯光、色彩、搭配、道具、消费心理和品牌形象多种元素的教学用书，适合于多个方向的人群，尤其是服装设计专业的学生。服装陈列设计师不仅要展示商品，连接品牌文化和销售区域，更需要掌握贴近生活的陈列方式。好的服装陈列，可以提升品牌形象，创造视觉生活享受，提高销售量。无论橱窗还是卖场，都需要密切地将服装、品牌与目标客户融合在一起。
本书由杨希楠、罗婧予、王财富、李正编著。第一章、第二章、第三章、第五章和第六章由杨希楠编著；第四章、第八章由罗婧予编著；第七章由王财富编著；李正教授负责全书统稿与修正。另外，感谢苏州高等职业技术学校的杨妍老师在本书编著过程中提供支持。本书在编著过程中还得到了苏州大学艺术学院、苏州大学艺术研究院、上海工程技术大学艺术设计学院的领导与教师的支持。本书在编著过程中还参考了大量的有关著作及文献，在此对资料的提供者表示感谢。
在编著本书的过程中，我们力求做到精益求精、由浅入深、从局部到整体、图文并茂、步骤详实、易学易懂、突出系统性和专业性。但是，受时间和水平限制，加之科技、文化和艺术发展的日新月异，服装陈列设计的时尚潮流不断演变，书中还有一些不完善的地方，敬请专家、读者对本书存在的不足和偏颇之处能够不吝赐教，以便再版时修订。


编著者
2022年7月

杨希楠，苏州大学艺术学院设计学专业博士在读，主要研究方向为设计与当代艺术研究、服饰设计美学研究。先后主持江苏省研究生创新创业课题，参与国家社科基金艺术学重大项目、一般项目研究，参与编撰国家社科基金艺术学重大项目子课题专著。研究期间曾在《装饰》《中国社会科学报》《艺术与设计（理论）》等专业期刊、报纸发表文章十余篇。

本书系统介绍了服装陈列的设计原理、设计方法和美学标准，系统展示了服装陈列设计工作所必需的项目与流程。内容涵盖：服装陈列设计的基础概念与基本要素，空间设计与规划，橱窗展示，视觉色彩表现，陈列设计中的照明设计，视觉营销方法，以及品牌案例。
本书大量选用国内外现当代有代表性的优秀服装陈列设计案例进行介绍与剖析，图文并茂，通俗易懂，可读性强。本书既可作为高等院校服装设计、展示设计的专业教材，也可作为服装行业相关从业人员以及服装爱好者的参考用书。

第一章　绪论 001
第一节　服装陈列设计的起源与发展 001
一、服装陈列设计的起源 002
二、服装陈列设计的发展 003
第二节　服装陈列设计的目的 006
一、体现服装的商品价值 006
二、塑造品牌的商业价值 007
三、培养公共审美价值 008
第三节　服装陈列设计的原则 011
一、功能性原则 012
二、文化性原则 012
三、艺术性原则 012
四、科学性原则 014

第二章　服装陈列设计的基本要素 017
第一节　服装陈列设计的构成 017
一、直线构成 018
二、曲线构成 019
三、三角形构成 019
四、放射构成 021
五、圆形构成 022
六、重复构成 022
第二节　服装陈列设计的形式美法则 023
一、对称与均衡 023
二、对比与调和 024
三、尺度与比例 026
四、重复与渐变 026
五、节奏与韵律 027
第三节　服装陈列中的人形模特模型设计 028
一、人形模特模型的选择原则 028
二、人形模特模型的着装原则 029
三、人形模特模型的摆放原则 031
第四节　服装陈列道具与演示道具 033
一、陈列道具的选择 034
二、陈列道具的种类 035
三、展示道具的分类 038
四、POP展示 040

第三章　服装陈列的空间设计与规划 042
第一节　服装陈列的空间设计原则 042
一、整洁规范原则 042
二、易观看易拿取原则 043
三、陈列品的安全原则 046
四、陈列的搭配原则 046
第二节　服装陈列的空间分类 048
一、商业空间 048
二、文化空间 048
三、娱乐空间 049
四、其他空间 049
第三节　服装陈列的空间规划 050
一、陈列设计与人体工程学 050
二、陈列设计的平面规划 053
三、陈列设计的立面规划 054
第四节　服装陈列的规划方法 056
一、服装陈列的技术基础 056
二、根据不同情境制定服装陈列方案 060
三、为服装争取更有效的陈列空间 063

第四章　服装陈列设计的橱窗展示 066
第一节　橱窗陈列概述 066
一、橱窗陈列的目的 066
二、橱窗的分类 067
三、橱窗陈列与品牌定位 068
四、橱窗陈列的主题性 069
第二节　橱窗陈列设计与规划 073
一、橱窗陈列设计的形式美法则 073
二、橱窗陈列设计的布局 075
三、橱窗陈列的色彩 078
四、橱窗陈列的照明 081
五、橱窗陈列的道具 084
第三节　橱窗设计风格分类 085
一、美式风格 085
二、法意式风格 086
三、英式风格 086
四、瑞士风格 087

第五章　服装陈列设计的视觉色彩 088
第一节　视觉色彩陈列的基本要素 088
一、遵循色彩的基础知识 088
二、结合当下流行色的色彩陈列 090
三、符合品牌形象的色彩陈列 093
四、符合消费定位的色彩陈列 093
五、正确传递主题内容的色彩陈列 094
第二节　视觉色彩陈列的基本条件 097
一、流行要素与色彩要素的综合运用 097
二、服装色彩与陈列方式的协调表现 097
三、服装色彩与环境的融合表现 100
第三节　服装陈列设计中的色彩情感 101
一、冷暖感 101
二、稳定感 103
三、层次感 104
四、节奏感 105
第四节　服装陈列设计的配色技巧 106
一、同类色相＋同类色调 106
二、同类色相＋相反色调 106
三、相反色相＋同类色调 107
四、相反色相＋相反色调 107
五、彩虹配色 108
六、分离配色与间隔配色 109

第六章　服装陈列设计中的照明设计 111
第一节　照明的功能与作用 111
一、照明器具的种类 112
二、照明的功能 112
三、对服装商品的作用 113
四、对消费者的作用 114
第二节　照明设计的目的与分类 115
一、照明设计的基本要求 115
二、照明设计的目的 115
三、照明设计的类型 116
第三节　服装陈列中常用的照明灯具 118
一、按灯具的种类分类 118
二、按照明方式分类 119
三、按照明手法分类 121
四、按安装方式分类 121
第四节　灯光照明的照射布光方式 125
一、布光方式 125
二、照度分布 127
第五节　照明设计的形式 128
一、照明的区域设置 128
二、整体照明 129
三、局部照明 130

第七章　服装陈列设计与视觉营销 133
第一节　视觉营销中的陈列企划 133
一、视觉营销的理念 133
二、视觉营销中陈列的作用 135
三、视觉营销中的陈列规划 138
第二节　陈列管理的基本内容 141
一、计划管理 141
二、品质管理 142
三、预算管理 143
四、安全管理 144
第三节　陈列的实施与执行 144
一、信息分析 145
二、制定计划 146
三、方案实施 147
第四节　围绕视觉营销的三大主题活动 147
一、公共关系活动 147
二、促销活动 149
三、文化活动 149

第八章　服装陈列设计的品牌营销策略与案例分析 150
第一节　品牌策略与营销 150
一、建立品牌形象 150
二、品牌形象的视觉传播 151
三、提升品牌内涵 153
第二节　服装品牌的营销策略 154
一、产品策略 154
二、价格策略 156
三、渠道策略 157
四、广告策略 158
第三节　服装陈列设计与品牌营销案例分析 160
一、优衣库零售陈列与营销策略 160
二、例外品牌策略及营销 162
三、“Nike上海001”概念店的陈列设计与品牌营销 166

参考文献 168