零基础时装画手绘教程：彩铅表现技法精讲

★彩铅是很多时装设计师常用的工具之一，也是出了名的易上手、好出效果的手绘工具。它不容易画坏，画错了还可以修改，叠色技法简单，初学者也可以轻松掌握。 ★详细示范绘图彩铅、水溶彩铅、油性彩铅、色粉彩铅4种设计师常用彩铅的表现技法。从在不同纸张上试色开始，手把手展示了如何将4种类型的彩铅相互混搭使用，如何与马克笔、水彩等综合应用，形成层次丰富、细腻多元的画面效果。 ★精讲多种面料和材质的上色技巧，如何表现出皮革、皮草、针织、流苏、亮片等应有的质感，让你的时装画质感不凡。 ★涵盖礼服、职业装、童装、运动装等不同类型的服装；融入复古风、民族风、街头风等多种风潮设计元素的表现，参考性极强。

学习时装画有各种不同的原因，有的想要设计出自己心仪的造型，有的单纯地想画出漂亮的衣服，或是想学会后运用到相关的工作中，等等。不论目的为何，我们可以通过多种途径，采用多种方法了解和学习时装画。
时装画的表现重点是服装，时装画中的服装应具备有辨识度的廓形和色彩，让人可以直观地感受到衣服穿在人体上的效果。想要将时装画表现得清晰易懂，就要在服装的款式和结构、人体动态比例、色彩搭配、面料细节纹理等方面下功夫，在日常生活中多多观察，通过不断积累和归纳提升在绘画时对整体感觉的把控。
风格是具有个人特色的绘画喜好，风格可以使时装画区别于款式图和效果图。从时装画、效果图到款式图，三者的风格倾向逐渐减弱。时装画的自由度高于后两者，但是与效果图的界限相对模糊，如一些服装大师们的手绘稿，我们会从时装画和效果图的双重角度去观看欣赏。
关于绘画方式，纸面手绘和电脑绘图两种各有优点。纸面手绘的描绘步骤是明确的，画面会逐渐丰富细致起来，但是修改和反复绘画的可能性较低；电脑绘图在效率和修改上有显著的优势，同时在色彩的选择和素材使用方面也非常便利，但有时会缺乏手绘的灵活性和画材带来的偶发性。无论选择哪种绘画方式，都需要对绘画的基本原理、方式方法以及步骤过程有一定的认识，并多加练习，选择适合自己的技法才能获得满足自己需要的画面效果。
本书中的时装画，展现的是相对基础写实的人物服装造型。就不同面料的特色和实用的人物动态进行分步骤描绘和解说。选用的画材是纸本和彩色铅笔（彩铅）。彩铅现已发展出多种类型，如油性的、水溶的、粉状的，在画面笔触表现上更加丰富。多种不同材质的彩铅组合使用，可以在描绘面料时更好地表现面料肌理和特色，满足对不同画面效果的追求。同时，使用适合表现彩铅颜色的专用纸更便于绘画和显色。彩铅时装画的绘制时间较长，进展相对缓慢，着色过程需要细细地排线或叠加，有些效果需要重复多次操作。但是彩铅作为硬质笔尖画材，学习和掌握起来比较简单，十分适合初学者。
在练习的过程中，我们通常会借鉴已有的现实服装，从分析素材开始，到起稿、铺大色，直至完成整体造型，这是画面逐渐具象化的过程，完成的服装效果也更具有真实感。而原创设计的过程，是把“碎片”归纳起来的过程，服装的形象由模糊到逐渐清晰，因而创作型的时装画大都更为抽象和简练。练习和原创设计既有联系性，又有差异性，我们需要学习如何把练习中学到的方法运用到原创设计上，让脑海中的创意更加清晰地表达出来。
每个人对服装的感受和体会各有不同，当我们掌握的技法逐渐熟练，方法应用得更为灵活，在创作时装画时个人的风格就会自然呈现。如果本书能为各位读者踏入专业领域时提供帮助，为大家今后的职业生涯打下良好的基础，我将不胜荣幸。

陆晓彤

陆晓彤，毕业于中央美术学院时装设计系，现为独立设计师。对时装画有自己独特的见解，热衷于在时装画中运用多种表现技法和材料，尤其擅长表现细腻写实的惟美风格。在校期间个人时装绘画作品即多次获得奖励，近年来多次受邀和多家媒体合作进行时装画作品的创作。个人著作《完全手绘表现临本：时装画彩铅表现技法》自出版以来广受好评。

本书是一本系统讲述时装画基本知识和彩铅技法的图解式教程。彩铅是时装设计师们常用的工具之一，其色彩丰富、笔触细腻、易于叠色，技法较为简单，容易为初学者所掌握。书中重点讲解普通绘图彩铅、水溶性彩铅、油性彩铅和色粉彩铅四种常用彩铅的表现技法。从时装画的人体比例入手，结合服装在人体上呈现的褶皱、廓形等，讲解服装上常见图案及服装材质的上色技巧，包括皮革、涂层面料、皮草、呢料、针织、流苏、亮片、印花等。同时，详尽演示了包括礼服、职业装、休闲装、童装等众多服装款式的上色步骤。
全书内容系统清晰、文字简洁，非常适合作为高等院校、大中专院校的教材使用。即使是没有手绘基础的零基础读者，也能跟着书中的讲解一步步掌握彩铅时装画的技法。

第一章 工具与基础技法
1.1 时装画的重要作用	2
1.2 彩铅时装画所需要的工具	4
1.2.1 不同性质的彩铅	4
1.2.2 知名的彩铅品牌	4
1.2.3 辅助工具	6
1.3 彩铅的基本技法	7
1.3.1 准备工作——彩铅的试色	7
1.3.2 不同性质彩铅的基本表现技法	9
1.4 综合运用与肌理表现	12
1.4.1 几何形图案	12
1.4.2 褶皱	13
1.4.3 皮革	14
1.4.4 有光泽的涂层面料	15
1.4.5 皮草	16
1.4.6 呢料	20
1.4.7 针织面料	21
1.4.8 流苏	23
1.4.9 亮片面料	25
1.4.10 印花面料	26
1.4.11 材料综合运用与肌理表现范例	29

第二章 时装画中的人物与服装
2.1 时装画中的人体表现	32
2.1.1 人体比例	32
2.1.2 人体的结构	33
2.1.3 人体动态与运动规律	42
2.2 服装造型基础	48
2.2.1 服装与人体的关系	48
2.2.2 服装的局部造型	52
2.2.3 服装的款式造型	54
2.3 时装画中服装的表现	60
2.3.1 服装图案的绘制	60
2.3.2 经典款服装的绘制	64

第三章 不同性质彩铅完全步骤表现
3.1 普通彩铅的时装画表现	94
3.2 油性彩铅的时装画表现	100
3.3 水溶性彩铅的时装画表现	106
3.4 色粉彩铅的时装画表现	111
3.5 不同性质彩铅的综合应用	118
3.6 不同性质彩铅表现范例	123

第四章 不同类型的时装表现
4.1 礼服的表现	130
4.1.1 晚礼服的表现	130
4.1.2 鸡尾酒会礼服的表现	136
4.1.3 复古风格礼服的表现	141
4.2 职业装的表现	149
4.2.1 日常职业装的表现	149
4.2.2 休闲职业装的表现	154
4.2.3 个性化职业装的表现	159
4.3 休闲装的表现	164
4.3.1 街头休闲装的表现	164
4.3.2 运动休闲装的表现	168
4.3.3 民族风休闲装的表现	174
4.4 童装的表现	178

附录 彩铅时装画范例临本	182